רגע לפני שנתחיל לסכם את השנה שחלפה, ולהיזכר בחדווה בתערוכות הבולטות שהוצגו פה, אולי נחמד עוד יותר לבדוק מה מחכה לנו בשנה החדשה. על קירות המוזיאונים הגדולים ייתלו שלל יצירות של אמנים ישראלים, כמו גם של אמנים בינלאומיים. סמנו ביומן!
» עכבר אמנות» לוח תערוכות» ראש השנה – כל האירועים, המתכונים וההמלצות לחג» מתכונים לראש השנה – לכל המתכונים לחג» מה עושים עם הילדים בראש השנה?» ​טיולים לראש השנה
מוזיאון ישראל  המוסד הירושלמי יציין בחודש אפריל מאה שנות אופנה בישראל עם תערוכה חגיגית שתסקור את התחום החל מסוף המאה ה-19 ועד ימינו, דרך פרטי לבוש, רישומים ותצלומי אופנה. באוקטובר תעלה התערוכה "ירושלים בפרט" המבוססת על מחקר רב שנים של האדריכל דוד קרויאנקר שתעסוק באדריכלות ירושלמית; האמנית זויה צ'רקסקי תקבל תערוכת יחיד ראשונה במוזיאון בחודש דצמבר, בה יוצגו ציורים ורישומים שיצרה סביב חוויית העלייה מברית המועצות ותערוכת ענק רטרוספקטיבית לאמן הצרפתי כריסטיאן בולטנסקי, שהיה חלוצי בטיפולו בנושא הזיכרון וההנצחה שתעלה בחודש יוני.איפה: מוזיאון ישראל, ירושלים

מתוך תערוכתה של זויה צ'רקסקי
צילום: עבודה של זויה צ'רק
המוזיאון לאמנות האיסלאם  המוזיאון לאמנות האיסלאם יעלה בינואר תערוכה המוקדשת ערבסקה, אחד העיטורים הנפוצים ביותר באמנות ובאדריכלות המוסלמית. במסגרת התערוכה יציגו אמנים שונים עבודות המבקשות לבחון את השימוש בעיטור מורכב ועשיר זה באמנות העכשווית, המקומית, הפלסטינית והישראלית. במאי תעלה תערוכה המוקדשת לחמסה, ולגילגולה בתרבות הישראלית.איפה: המוזיאון לאמנות האיסלאם, ירושלים

חמסות וערבסקות. המוזיאון לאמנות האיסלאם
צילום: ודים מיכיילוב
מוזיאון תל אביב לאמנות   כבר בחודש אוגוסט עלתה תערוכת יחיד לאמנית לואיז בורז'ואה (2010-1911), הנחשבת לאחת הנשים החשובות והמשפיעות ביותר באמנות המאה ה-20. עוד באותו החודש תעלה תערוכה מוזיאלית ראשונה בישראל של רובין רוד, שיצירתו נעה בין רישום, ציור, צילום, פיסול, וידאו ופרפורמנס. עוד תעלה תערוכה מוזיאלית ראשונה בישראל של רובין רוד.
בהמשך השנה יעלו גם: תערוכת יחיד לצבי גולדשטיין, זוכה פרס רפפורט לאמן ישראלי בכיר, 2016 ויפעת בצלאל, זוכת פרס רפפורט לאמן ישראלי צעיר, 2016; תערוכה רטרוספקטיבית של פמלה לוי; תערוכת יחיד של האמן דיוויד שריגלי ותערוכה רטרוספקטיבית ראשונה לאריה שרון, אדריכל המדינה.איפה: ​מוזיאון תל אביב לאמנות, תל אביב

צילום: תומר אפלבאום
מוזיאון פתח תקוה       ב- 2018 יתמקד מוזיאון פתח תקוה לאמנות בתערוכות יחיד של אמנים ישראלים ובינלאומיים, הממשיכות לשקף את גישתו. בין התערוכות המרכזיות: תערוכת יחיד של בני אפרת שתעלה בינואר הכוללת עבודות חדשות לצד יצירות מתקופות שונות ביצירתו. עוד בינואר תעלה תערוכת יחיד מוזיאלית ראשונה לאמן ולמוזיקאי גיא גולדשטיין. וביוני צפויה תערוכה לאמנית האיטלקיה טטיאנה טרובה, בה היא תציג סדרה של עבודות פיסול חדשות העשויות יציקות של ברונזה, אלומיניום ונחושת על בסיס לוחות קרטון משומשים.איפה: מוזיאון פתח תקוה לאמנות, פתח תקוה

אלומיניום ונחושת. מתוך התערוכה של טטיאנה טרובה
צילום: יח"צ
מוזיאון העיצוב דרך בגדיה של שחקנית הקולנוע רונית אלקבץ (2016-1964), ייחשפו לראשונה בנובמבר במוזיאון העיצוב בחולון, ויספרו לנו סיפורה. בחלל המוזיאון יוצג אוסף הבגדים המרהיב שהותירה אחריה – אותו ראתה כחלק אינטגרלי מיצירתה: משמלות קוטור, דרך תלבושות של דמויות שגילמה בסרטים ועד שמלות כלה, לצד הקרנות וידאו ארט וסאונד.איפה: מוזיאון העיצוב, חולון

מתוך התערוכה: -רונית אלקבץ בשמלה בעיצוב אלבר אלבז בשבוע האופנה גינדי 2015 GINDI TLV Fas
צילום: גיל חיון
המוזיאון הישראלי לקומיקס וקריקטורה פתיחת תערוכות החורף במוזיאון הקומיקס והקריקטורה יחלו בחודש אוקטובר עם מחווה לניסים (נוסקו) חזקיהו ותערוכה המציגה טעימות מעולם הדימויים העשיר של יוצרת הקומיקס, מיה גור. עונת האביב תחל במרץ עם תערוכה חגיגית לציון 70 למדינה, תערוכות יחיד של יוסי אבולעפיה ודודי שמאי ותחרות לקריקטורה הומוריסטית.איפה: המוזיאון הישראלי לקומיקס וקריקטורה, חולון

תערוכת יחיד לנוסקו
צילום: איור של ניסים חזקיהו
מוזיאון ארץ ישראל   גם במוזיאון ארץ ישראל התל אביבי יציינו את חגיגות יום ההולדת העגול למדינה. במסגרת החגיגה תפתח עונת תערוכות מיוחדת בהשראת החוויה הישראלית. בין התערוכות: "המפה" – תערוכה המוקדשת למפה המייצגת את תבנית נוף המולדת של כולנו. בין האמנים המשתתפים: מיכאל סגן-כהן, יהושע נוישטיין, דוד טרטקובר, ציבי גבע, דוד ריב, זויה צ'רקבסקי, אליהו אריק בוקובזה, אפרת נתן, אריאן ליטמן ועוד. (אוצרת בתיה דונר, פברואר 2018). עוד ברצף התערוכות המיוחד: "סנדלים – אנתרופולוגיה של סגנון ישראלי" (אוצרת פרופ' תמר אלאור),"פיקניק ישראלי" – סל המזונות המקומי בראי הארכיאולוגיה והאתנוגרפיה (אוצרי המוזיאון) ועוד.
בנוסף, תתקיים מהדורה מיוחדת של "טבע עולמי, טבע מקומי" עם צילומי טבע מראשיתה (אוצרת גלי גור זאב, מרץ 2018). כמו כן, במהלך שנת 2018 יציג המוזיאון מקבץ תערוכות העוסקות בעולים ומהגרים למדינה ובזהות רב-תרבותית, ביניהן "קפריסין – אמנות החיים במחנות המעצר" (אוצרת סיגל הררי), ותערוכה חדשה שתציג לראשונה את יציאת יהודי ארצות ערב ואיראן (אוצרת ויוצרת דנה אבריש). תערוכת "הלבנטינים" תעמיד במוקד את יצירותיה של ג'קלין כהנא ותעסוק בפנים הרבות של הזהויות הישראליות. איפה: ​מוזיאון ארץ ישראל, תל אביב

חוגגים למדינה. מוזיאון ארץ ישראל
צילום: תומר אפלבאום
מוזיאון הרצליה לאמנות הרבה תערוכות מכינים לנו במוזיאון הרצליה לאמנות עכשווית, הנמצא תחת האוצרת ראשית ד"ר איה לוריא, והעוזרת לאוצרת ראשית דנה רז. בין הדברים המסקרנים שתוכלו לראות: תערוכה מקיפה ראשונה למירי סגל, המתמקדת באחת האמניות המאתגרות והחשובות כאן; תערוכת מחווה לאמן גבריאל כהן, תערוכת יחיד לשי אזולאי; תערוכת וידיאו בינלאומית מאוסף איזבל וג'אן למטר ותערוכת זוגית לשני האמנים הצעירים והמבטיחים, מרב קמל וחליל בלבין.איפה: ​מוזיאון הרצליה לאמנות, הרצליה

מכינים לנו הרבה הפתעות. מוזיאון הרצליה לאמנות
צילום: יח"צ
בית האמנים בירושלים במוסד הירושלמי הותיק יתחילו את העונה בספטמבר עם תערוכת יחיד ליונתן צופי, זוכה הפרס לציור על שם אסנת מוזס לאמן צעיר לשנת 2017 ותערוכת יחיד לאברהם אופק. בהמשך השנה תעלה התערוכה הקבוצתית "דיוקן חלקי" של האמנים: אסף שחם, מיכל היימן, ארם גרשוני וירון לפיד; לצד תערוכות מקיפות לישראל רבינוביץ ומשה הופמן.איפה: בית האמנים ירושלים
מנופים 2017 כמדי שנה יתקיים אירוע 'מנופים 2017' – פסטיבל לאמנות עכשווית בירושלים שיתקיים בתאריכים שלישי ה-24 באוקטובר עד ה-28 באוקטובר ברחבי ירושלים. בין אירועי הפסטיבל: מופעי מוזיקה, אירועי תרבות ואמנות בגלריות ובחללים שונים, פעילות יצירתית לכל המשפחה בחיק הטבע, סיורים, פתיחות של תערוכות חדשות ומייצגים. "מנגד" תהיה היא התערוכה המרכזית שתוצג במסגרת מנופים 2017, היא תוצג במרכז הירושלמי של אוניברסיטת בריגהם יאנג המורמונית הממוקם על הר הצופים, ויציגו בה בין השאר: נלי אגסי, מאיה אטון, ניבי אלרואי, דוד בהר פרחיה, הדסה גולדויכט, פלג דישון, ראובן זהבי, רענן חרל"פ ומיה מוצ'בסקי פרנס.

מאיה אטון, ליבי מלא געגועים (יוהן ס' באך), 2017. מתוך "מנגד"
צילום: עבודה של מאיה אנטון
וגם -האופרה הישראלית באופרה הישראלית מארגנים לנו שני תערוכות מסקרנות בחודש נובמבר: פרוייקט מצלמים אופרה שיוצג בגלריית נגה למשך עשרה ימים, ואחר כך במשכן לאמנויות הבמה בתל אביב. במסגרת הפרויקט כל צלם יקבל אופרה מעונת 2017-2018 וייתן לה ביטוי אומנותי כראות עיניו בין הצלמים המציגים:דויד עדיקאת, מיכל חלאבין, נעמי לשם, פאבל וולברג, שי איגנץ, אורי גרשט ועדי ברנדה. בנוסף, יוצגו עבודותיהם של 15 צלמים שצילמו עבודות מעונות האופרה האחרונות במסגרת פסטיבל הצילום הבינלאומי.
» עכבר אמנות – לכל הכתבות והתערוכות

תגיות
ראש השנה 2017
מנחה נופה

מקור:

http://www.mouse.co.il//art/articles/1.3253757

אנשים, חפצים, מיניאטורות – כולם נקלטו במצלמתו של מורל דרפלר בצילום ישיר, ועברו המרה בעזרת טכניקות שונות של מחיקה, שריטה וצילום מחדש, דבר שיצר עולם מקביל לעבודות, ויצר משמעויות אחרות. במלאות 16 שנה למותו בטרם עת, מוצגת בימים אלו "קלות הדעת" – תערוכה בה ממציגות ארבע אמניות עבודות שנעשו בהשראה דרפלר המערערות את המאזן הטבעי ביחסי אדם-טבע-סביבה. מקום שבו היפוך התפקידים הוא ברור, והיחס בין המציאותי לספק עומד על קצה של גבול. 
» קלות הדעת – לכל הפרטים » עכבר אמנות » לוח תערוכות

"עצור גבול לפניך", 2013
צילום: עבודה של לילך בר-עמי
מורל דרפלר היה צלם, יליד 1956, למד צילום במכללת ויצ"ו בחיפה ואחר כך לימד שם ושימש כראש המגמה. בנוסף לימד צילום בבית הספר קמרה אובסקורה בתל אביב ובמוסררה. הוא הציג בתערוכות בישראל ובחו"ל, ושימש כצלם הבית של תיאטרון חיפה, וצילם עבור תיאטרון הבימה ובית לסין. ב-2001 נהרג בפיגוע בתחנת הרכבת בנהריה כאשר היה בדרכו לצלם. לזכרו הוקמו שתי גלריות בויצו ובמוסררה, ומדי שנה מתקיימות תערוכות לזכרו.

"דרפלר בורא עולם סוריאליסטי על גבול המוקצן, אלים, אך עם זאת מאוד פגיע", כותב בטקסט התערוכה, דוד אמויאל, האוצר. "אלים, אך עם זאת מאוד פגיע. דרפלר מנתק את הדמויות שיצר, מכל הקשר סביבתי מוכר, מזהותן ותפקידן המקוריים ושותל אותן כאחרוני השורדים במצע הצילומי". בתערוכה מציגות כאמור ארבע אמניות: אורה לב, אמנית העוסקת בצילום סטילס ובווידאו ארט; דפנה גרוסמן, אמנית וצלמת החיה ויוצרת בברלין מ- 2008; לילך בר עמי, אמנית רב תחומית, העוסקת בקולאז', מגזרות נייר ורישום דיגיטלי ומיכאלה שפירו, אמנית רב תחומית.

מתוך הסדרה "continuum", נוצרה ב-2011

צילום: עבודה של אורה לב
מתוך "נשימות רכות" (סטילס מתוך עבודת הוידאו בתלת מימד) 2015
צילום: עבודה של מיכאלה שפירו שמואלי
אמויאל אומר שלדעתו מה שעמד מאחורי הרצון של דרפלר לשבש את מאזן הכוחות בצילומיו, נבע מהמקום הרגשי, בו הוא התחבר לבעיות החברתיות הקיימות בארץ. "ובכלל מההזדהות עמוקה שלו עם הייסורים של הקיום האנושי", אומר אמויאל, "הוא בחן את המקום הזה שבו משחקי התפקיד מתחלפים כשהוא שם את הכל בסימני שאלה של מי בעמדת הכוח, ומי חזק יותר ממי?".
התערוכה "קלות הדעת" תוצג עד ה-31 באוקטובר במוסררה – הגלריה ע"ש מורל דרפלר, ירושלים.

תגיות
מנחה נופה

מקור:

http://www.mouse.co.il//art/articles/1.4429494

25/09/2017 עד ה-21/11/2017 כרמית וייצמןהדהודי כתמים / הדהודי קוצים
 Carmit WeizmanResonant  stains || Resonant  thorns
 
 בתערוכה נרחבת מציגה כרמית וייצמן שתי סדרות מציוריה כשהמכנה המשותף שלהן הוא הדהוד, כתמים וזיכרון.
 
 זו הפעם הראשונה שאגף התרבות של עיריית כפר סבא מקיים הצגה נרחבת ומכובדת כזו של תערוכה, המתפרסת על פני שני חללים בו זמנית: הסדרה "הדהודי כתמים" המוצגת באכסדרת קריית ספיר; כשבמקביל ובאותם תאריכים מוצגת סדרת ההמשך שלה: "הדהודי קוצים" בהיכל התרבות כפר סבא.
 
בשתי הסדרות בודקת האמנית תוך הדהוד של זיכרון רחוק ודימויים הצפים במהלך תהליך היצירה, איך דימוי זה או אחר מתפתח ביחס למצע הציור וביחס לטכניקה וסוג הצבע.
 "הדהודי כתמים": בסדרה זו מנסה האמנית ובודקת מה קורה אם בתוך או מבעד לדימוי, נשפכו כתמי דיו ולצידם או בתוכם צבעי שמן, ומה התוצאה המפתיעה הנוצרת מהמיזוג של השמן והמים הסותרים כביכול אלו את אלו.  הדמות המבצבצת במארג הכתמים היא הד דמות אביה.
בחלק זה של התערוכה מוצג פסל ברזל שחלקיו שהולחמו בצורה אינטואיטיבית יוצרים דיאלוג עם הכתמים והדמויות המבצבצות מתוך ציוריה הסמוכים.
 
כך גם בסדרה "הדהודי קוצים" המצוירת באקריליק וצבעי תעשייה. בה מריחות הצבע מדמות הדהוד של קוץ שהולך ונמוג בתוך ענני שכבות הצבע, המריחות והנזילות העוטפות אותו, ומביאות את תוצאת הדימוי המבוקש (במקרה זה הקוץ).
 
הד של שתי עבודות קוצים נוספות המוצגות בקרית ספיר על מצע של מגשי עץ מחוספסים, יוצרות דיאלוג בין האולמות ובין הסדרות.
 
  אוצרת: אביה ממון
מיקום – קריית ספיר והיכל התרבות
רח' ירושלים 35 כפר סבא
זמנים – 25/09/2017 עד ה-21/11/2017
פתיחת התערוכה – 25/09/2017, שעה – 19:30
ארוע הפתיחה יתקיים ביום שני 25.9.2017 בקריית ספיר רח' ירושליים 35 כפר סבא

התכנים המופיעים באתר ובפרטי תערוכה זאת הינם מטעם הגופים המפרסמים ובאחריותם.

מקור:

http://www.artbeat.co.il/Exhibition.php?ind=5362

זוג נשים עומד בלב פרדס תפוזים, גבר מחזיק גבר אחר בלב נהר וזוג עטוף בשמיכה ישנה בלב המדבר הם רק חלק מצילומיו של גיא כהן, בוגר לימודי צילום מהמכללה האקדמית הדסה בירושלים, המציג בימים אלו תערוכה חדשה ביפו. בואו להכיר את האמן שעומד לו לחזק את קהילת הלהט"ב בעזרת האמנות.
» ארי ודנטה מגלים את סודות היקום – לכל הפרטים » עכבר אמנות » לוח תערוכות
שם? גיא כהןגיל? 28

איפה למדת? המכללה האקדמית הדסה בירושלים.

מושפע מהקולנוע. "ארי ודנטה מגלים את סודות היקום"
צילום: גיא כהן
היכן אתה עובד? "אני מלמד ועובד בתחום הצילום, גם בתור אסיסטנט וגם בתור צלם".
ז'אנר? "לרוב דוקומנטרי. אני מצלם את המציאות כפי שהיא, תוך כדי שיטוט עם המצלמה, לפעמים אני מבצע מניפולציות המתערבות במציאות ומביימות אותה קלות. הצילום שלי הוא לרוב עם אנשים, בניסיון להישאר מחובר אליה במובן מסויים".
האמן האהוב עליך, ולמה? "זאת שאלה קשה! אני אציין כמה שמות: עדי נס, גרגורי קרודסון, ג'ואל סטרנפלד, סטפן שור, ניקולס ניקסון ונאן גולדין. יוצרים מעולים, שכל אחד מהם השפיע עלי במובן מסוים".
התערוכה הראשונה שראית? "זו לא התערוכה הראשונה שהלכתי אליה אבל זו תערוכה שנגעה בי חזק מאוד ומסמלת משהו בי כיום – האמנות של ג'ף וול שהוצגה בתערוכה במוזיאון תל אביב לפני ארבע שנים. הוא יוצר גדול ומהווה ההשראה גדולה עבורי".
איך התחלת לצלם? "אני מצלם מגיל 15, ותמיד החזקתי מצלמה בכל הזדמנות שהתאפשרה לי. תמיד אהבתי לשחק ולראות את המציאות דרך העינית, וזה גם עזר לי מאוד בכל הנוגע לחיזוק הבטחון העצמי הנמוך שהיה לי באותם זמנים. המצלמה הפכה לסוג של חוצץ מהעולם, שהייתי מחזק בה כמו מגן בידיי".

סודות העולם. "ארי ודנטה מגלים את סודות היקום"
צילום: גיא כהן
מוזיאון/חלל שאתה חולם להציג בו, ולמה? "כמובן שהייתי רוצה להציג במקומות חשובים וגדולים בארץ ובעולם, אבל אין לי איזה שם ספציפי שהוא ה-חלום. השאיפה האמיתית היא ליצור אמנות שתיגע ותשפיע באנשים, בעיקר באנשים מקהילת הלהט"ב שאני חלק ממנה ולאחרונה אני יוצר בעיקר למענה".
מהם מקורות ההשראה שלך? "אני מאוד מושפע מתכנים ושפה קולנועית, לא ברמת סרט או במאי ספציפי כמו ברמת האייקוניות של העולם הזה. וזה ישמע קצת מוזר אבל גם העולם הדתי מאוד משפיע עלי – גרתי בירושלים שלוש שנים וצילמתי הרבה מאוד טקסים של שלוש הדתות. משהו בכל הדבר הזה ובאופן שבו האדם חווה את הדת מאוד קסם לי. אני מרגיש ששני העולמות האלה, הקולנוע והדת, מאוד נוכחים בפרויקט האחרון שלי, זה שמוצג בגלריה ביפו העתיקה".
על מה אתה עובד עכשיו? "אני ככל הנראה אעבוד על פרויקט להט"בי נוסף. אני עוד לא יודע בדיוק מה זה יהיה אבל כשזה יגיע, זה יגיע. אני פשוט מרגיש שהנושא הזה עדיין בוער בי ושלא סיימתי איתו".

השאיפה היא ליצור אמנות. "ארי ודנטה מגלים את סודות היקום"
צילום: גיא כהן
ספר על התערוכה שבה אתה מציג עכשיו ואיך הגעת לעסוק בנושא: "התערוכה נולדה לאחר קריאת הספר 'ארי ודנטה מגלים את סודות היקום' שמספר על רומן-לא רומן בין שני נערים בארצות בהרית. סודות היקום, כפי שארי ודנטה מכנים זאת, הם דברים קטנים ששניהם מגלים לאורך העלילה על עצמם, על הקשר בינהם ועל המקום שלהם בעולם. הם מגיעים לתגליות האלה בעיקר בלוקיישן מסויים באמצע המדבר, נקודה אקראית שהם בחרו לעצמם לחזור אליה שוב ושוב, נקודה שהיא אך ורק שלהם. מאוד התחברתי לקונספט הזה של הלוקיישן שלהם וקינאתי בהם על כך שיש להם אחד את השני לגלות ביחד את מי שהם. החלטתי לקחת שבע זוגות להט"בים ולצלם אותם בשבעה לוקיישנים שונים הקשורים בילדות שלי בצורה זו או אחרת – נסיון לייצר לעצמי זכרון חדש, להט"בי, ולקרב את גיא הילד לגיא של היום". 
העצה הכי טוב שקיבלת? "אני לא בטוח שיש אחת כזאת. לאורך השנים קיבלתי המון 'מתנות' משמעותיות מאנשים, חברים, וקלגות, משפחה, אותן אני לוקח עמי למסלול החיים והיצירה".
מה אתה שומע בזמן העבודה? "אני בדרך כלל לא שומע מוזיקה כשאני מצלם, אלא בשלבי העריכה והנסיעה לצילומים. לרוב מדובר בדברים מאוד שקטים ונעימים כמו 'Rhye', 'Ray Lamontage', 'Coldplay', 'Angus&Julia Stone' אבל גם מוזיקה ישראלית טובה של פעם מתנגנת אצלי לא מעט".
התערוכה "ארי ודנטה מגלים את סודות היקום" תוצג עד ה-7 באוקטובר בגלריית פופ אפ, יפו.

תגיות
אמנים צעירים
מנחה נופה

מקור:

http://www.mouse.co.il//art/articles/1.4424948

איך יודעים שבא הסתיו? צבע העלים? או אולי היום שמתחיל להיגמר יותר מוקדם? התשובה היא לא ולא. התשובה הנכונה יותר היא בואה של עונת העיצוב בחולון המקדמת את ספטמבר כבר תשע שנים. השנה העונה תיפתח ב-11 בספטמבר עם לא פחות מארבע תערוכות שונות הבאות מתחומים שונים של קווצות מאופנה, מוזיקה, אמנות ועד מוזאיקה.
» רוקם החלומות – לכל הפרטים » מעלה, מעלה – לכל הפרטים » המין השלישי – לכל הפרטים » מוזאיקה בסביבת מגורים – לכל הפרטים » עכבר אמנות » לוח תערוכות
שרשרת הזמן על פי ירון מינקובסקי

לאורך 30 שנה מלווים אותנו העיצובים של מעצב האופנה ירון מינקובסקי. בתערוכה חדשה בשם "רוקם החלומות" תקבלו הצצה על פועלו רב השנים, והצצה למשנתו העיצובית. במסגרת התערוכה יוצגו דגמים ופרטים בהן: "אלף לילה ולילה" שהוצגה לראשונה ב- 1989 ביריד האופנה איגדו בדיסלדורף וזיכתה את ירון בפרס המעצב הצעיר הטוב באירופה לאותה שנה בקטגורית שמלות ערב; הבגדים שהוא עיצב לזמרים אורנה ומשה דץ לתחרות האירוויזיון ב-1991; קולקציית "קליידוסקופ" שעיצב ב-1990 בהשראת ההשתקפויות השונות של שברי הזכוכית והמראות במכשיר הקלידוסקופ ועוד. תאריך נעילה: 4 בנובמבר, 2017.
» רוקם החלומות – לכל הפרטים איפה: גלריית המשכן בית מאירוב

ירון מינקובסקי בתערוכה "רוקם החלומות"
צילום: מנחה נופה
עיצובים לאורך שלושים שנה. "רוקם החלומות"
צילום: יקי הלפרין
מעלה, מעלה! 
אחרי תערוכת המחווה לעפרה חזה שהוצגה בשנה שעברה היה מתבקש שעונת העיצוב בחולון תמשיך בקו של מחווה לאמני המוזיקה הגדולים של ישראל. הפעם התערוכה מוקדשת לצביקה פיק, אשר פרץ לתודעת הקהל הישראלי בתחילת שנות ה-70 כשנבחר לככב בתפקיד הראשי כשחקן וזמר במחזמר "שיער". התערוכה תתייחס לעשייתו לאורך השנים מהקריירה המוזיקלית שלו, האמנותית והאופנה החדשה שהוא בישר. תאריך נעילה: 2 בדצמבר, 2017
» צביקה פיק – התערוכה – לכל הפרטים » ויווה לדיווה: סוד הקסם של צביקה פיק בתערוכה חדשה איפה: גלריית החווה

צילום: מנחה נופה
מחווה ליוצר. "מעלה, מעלה"
צילום: איתן טל
אמנות המוזאיקה
עם פסיפס של שברים קטנים, המרכיבים תמונה אחת גדולה, מציגה חני נחמני תערוכת יחיד של שכולה היא אהבה לאמנות המוזאיקה. בעבודתיה משלבת נחמני בין פונקציונליות לאסתטיקה תוך שילוב הסביבה המלאכותית, ובכך מעניקה חזות חדשה לחפצים. תאריך נעילה: 28 באוקטובר, 2017
» מוזאיקה בסביבת מגורים – לכל הפרטיםאיפה: גלריה חנקין

קצת אחרת. "מוזאיקה בסביבת מגורים"
צילום: חגי לאופר
החיים בורוד
אמן הפופ-ארט בזוקה ג'ו יציג בחודשים הקרובים תערוכת יחיד בשדרות דב הוז. בעבודות בתערוכה יוצר בזוקה דמויות סוריאליסטיות, גברים עם איברי מין נשים, נשים מזוקנות וגבריות בערב רב של דמיון וצבע. דמות מפתח בעבודותיו היא פרידה קאלו כחלק מאמונתו של בזוקה שדמותה של קאלו תואמת את חזונו לגבי הזן החדש, מעין אישה – גבר, כפי שהדבר בא לידי ביטוי בבוטות ובנועזות של ציוריה וחייה. תאריך נעילה: 31 בדצמבר
» המין השלישי – לכל הפרטים» תורת המינים של בזוקה ג'ואיפה: שדרות דב הוז

על פני שדרות דהב הוז. "המין השלישי"
צילום: יח"צ
» עכבר אמנות – לכל התערוכות והכתבות

תגיות
מנחה נופה

מקור:

http://www.mouse.co.il//art/articles/1.4410202

אומרים עליו שהוא הסוד הכי שמור בתעשיית האמנות, בין רוכשי העבודות שלו ניתן למצוא את משפחת ורטהיימר, גבי רוטר ורני רהב והחל מה-11 בספטמבר תוכלו לראות את עבודותיו בשדרות הוז בחולון. אז מי הוא האמן בזוקה ג'ו הנושא את שם גיבור המסטיקים? "השם שלי בא אכן ממסטיק בזוקה", מסביר האמן את שמו, "מהנאיביות של הציורים, של העתידות והצבעים השטוחים שמאוד אהבתי. בנוסף, גם העתידות שרשומות שם בחצי קריצה הומוריסטית משקפות את העבודות שלי, בעלות הקריצה ההומוריסטית".  
» המין השלישי – אבולוציה – לכל הפרטים » עכבר אמנות » לוח תערוכות

צילום: יח"צ
צילום: יח"צ
בתערוכת היחיד בעלת השם "המין השלישי – אבולוציה", מתמודד האמן עם תפיסת עולמו, כי האדם (באם נולד כגבר או כאישה) יכול לבחור את מינו מבלי לאבד את זהותו המקורית, מעין שילוב בין המינים שהוא מין חדש, משודרג – 'המין השלישי'. "רעיון היכולת להביא צאצאים לעולם ללא תלות בבני זוג הוא בעצם 'השפיץ' של התפישה שלי לגבי המין השלישי", אומר ג'ו "זה מתאר למעשה את שלב ההתפתחות האבולוציונית הבא שאני צופה למין השלישי ואליו אני חותר". בתערוכה הנוכחית מוצגות דמויות סוריאליסטיות, גברים עם איברי מין נשים, נשים מזוקנות וגבריות בערב רב של דמיון וצבע, וכל זה ברחובות חולון.

מקום לא שגרתי מצאת לתערוכה, המצטרפת למקום נוסף ולא שגרתי שפרסמת בו, והוא מופע המחול "אינ-פאוסט" של להקת imPerfect Dance. איך ההרגשה להוציא את האמנות מקירות הגלריה? "הלא שגרתי הוא המצב השוטף הרגיל אצלי. אצלי הלא שגרתי הוא המצב הסטנדרטי ובעצם הוא המהות שלי". 
איך התחושה לקבל הכרה במקומות לא שגרתיים אלו? "ההכרה בכלל, בשגרתי או בלא שגרתי מובנת אצלי מאליה ואני יודע ומצפה להכרה גדולה הרבה יותר".

צילום: יח"צ
בעבודתך ניתן לראות התעסקות רבה בדמותה של פרידה קאלו, מה היא מסמלת עבורך? "החיבור שלי אל פרידה קאלו מתקשר לרעיון שבירת המסגרות. האישה שהעזה ללכת עם שפם כבר בעשורים המוקדמים של המאה הקודמת, עם פרחים ובננות על הראש, היא בעצם גיבורה בעיני ומסמלת עבורי את ראשית ההתחלה של התהוותו האבולוציונית של המין השלישי".
לבסוף, הגעת למקומך באמנות הישראלית אחרי שנים של קושי רב, איזה מסר היית רוצה להעביר לאנשים שנמצאים במצב בו היית בעבר? "אם הכוונה לעברי מתקופת ההתמכרות לסמים, אז אכן היה קושי רב ואכן בדרך נס אני פה היום. המסר שלי הוא שאסור לאבד תקווה אף פעם. ניתן להגיע מהמקום הנמוך ביותר למקום הגבוה ביותר. החיים מלאים בתהפוכות ובהפתעות והמסר הוא פשוט לא להתייאש. 'אברא -כדברא', כל מה שאני מדבר אני בורא".
התערוכה "המין השלישי – אבולוציה" תוצג עד ה-31 בדצמבר בשדרות דב הוז, חולון.

תגיות
מנחה נופה

מקור:

http://www.mouse.co.il//art/articles/1.4366561

היא נחשבת לאחת הנשים הכריזמטיות, החשובות והמשפיעות ביותר באמנות המאה ה-20, ועכשיו היא מגיעה אליכם מטר מהבית, למוזיאון תל אביב לאמנות. לואיז בורז'ואה, ילידת פריז, שהלכה לעולמה בגיל 98, השאירה אחריה גוף עבודות מתפתח ועשיר הנע מתקופת אסכולת ניו יורק של שנות ה-40 במאה העשרים, דרך עבודות שתרמו רבות להתפתחות התיאוריה הפמיניסטית, ועד האמנות הפלורליסטית המתעצמת של עולם האמנות העכשווי הגלובלי.
» לואיז בורז'ואה: שניים » עכבר אמנות » לוח תערוכות » מהצפון עד הדרום: מה מכינים לנו המוזיאונים בשנה הבאה?

"פחות או יותר", 2002

צילום: The Easton Foundation ©
"שניים", 1991

צילום: פיטר בלמי
הקריירה האמנותית שלה מתפרשת על פני שבעה עשורים, כאשר את תחילת לימודי האמנות שלה החל ב-1933 לאחר שזנחה את לימודי המתמטיקה. היא למדה אצל אצל אמנים שונים במונפרנאס ובמונמרטר, ולאחר מכן בבית ספר של הלובר, שם היא עבדה כמרצה וכמדריכה במוזיאון. בהמשך התפתחותה האמנותית היא פתחה גלריה לאמנות בפריז. ב-1945 הציגה בגלריה 'ברתה שפר' הניו יורקית את תערוכת היחיד הראשונה שלה – "ציורים מאת לואיז בורז'ואה", ומשם החלה להשתתף בתערוכות קבוצתיות של ציירי האקספרסיוניזם המופשט, ביניהם ג'קסון פולוק, מארק רותקו, וילם דה-קונינג ורוברט מת'רוול, ובתערוכה הקבוצתית "הנשים" בגלריה "אמנות המאה ה-20" של פגי גוגנהיים בניו-יורק.

בתערוכה במוזיאון תל אביב יוצגו יותר מ-50 עבודות – פסלי ענק, פסלים קטנים, עבודות טקסטיל ורישומים, שליוו את השלבים המשמעותיים בקריירה של בורז'ואה, לרבות כמה מיצירותיה הידועות ביותר. בין השאר יוצב הפסל 'שניים' (Twosome), שנוצר ב-1991 ונחשף לראשונה בתערוכה במוזיאון לאמנות מודרנית בניו-יורק באותה שנה, והוצג לעתים נדירות בלבד. הפסל לדברי בורז'ואה, מסמל דיוקן של יחסי אם וילד – יחסי היסוד בין שניים, המגדירים את כל מערכות היחסים העתידיות בחיים. עוד יוצגו בתערוכה: פסל הפלדה האיקוני מ-2003 זוג עכבישים – העכביש, סימן ההיכר של בורז'ואה, המייצג את יחסיה עם אמה (שסבלה משפעת ומתה בגיל צעיר); הפסל 'ילדונת' (1968-99), ו'מעבר מסוכן' (1997) – עבודתה המשמעותית ביותר בסדרת 'התאים', הכוללת חללים מגודרים ככלובים ובתוכם אובייקטים סמליים מחיי המשפחה.  
במהלך השנים עבודתיה של בורז'ואה, עוררו עיניין רב, ונמכרו בהצלחה. אך החשיפה  המשמעותית הגיעה רק ב-1982, כאשר בורז'ואה הייתה בת 71, ונהייתה לאשה הראשונה שזכתה לרטרוספקטיבה מקיפה שבמרכזה פיסול במוזיאון לאמנות מודרנית בניו יורק. דבר שהוביל אותה למעמד של אמנית עכשווית מובילה ומעוררת השראה, שיצירותיה החוקרות יחסי משפחה וזוגיות עמוקות וחושפניות.

צילום: מנחה נופה
צילום: מנחה נופה
לואיז בורז'ואה
צילום: © Nanda Lanfranco
התערוכה "שניים" תוצג החל מה-8 בספטמבר במוזיאון תל אביב לאמנות.

מקור:

http://www.mouse.co.il//art/articles/1.4414087

טים שו הציב שלושה אתגרים לציבור: לתעד את החושך; להקליט ריחוק; לשלוח שקט. ההקלטות והתמונות יועברו אונליין, אך היצירה שהוא מתכנן ליצור עבור האירוע "מקום מפלט" 2017, המתרחש באחד המקומות האפלים ביותר בבריטניה בגן היער של גלאוויי, מהצהריים, ב -23 בספטמבר, תהיה אופליין לחלוטין. מי שמעוניין לדעת מה השימוש שנעשה בחומר שנשלח, יצטרך לבקר באתר כדי לראות רדיו-טלוויזיה, שייווצר באמצעות התמונות המועברות בין שני תרני רדיו לטווח קצר עם מסכים, תוך שינוי ועיוות ע"י גורמים  טבעיים כגון כמו טמפרטורה ולחות. שו, שקרא לתרומות מכל העולם, אמר: "חלק מאיתנו ממש מסתמכים על תשתיות כמו האינטרנט; עבודה זו היא הצצה קטנה לתוך צורות אחרות של טכנולוגיות תקשורת. אני מתעניין בעיוותים טבעיים, בהסתמך על האופי הרעוע של הרדיו כמדיום יצירתי להשפעה ושינוי של כל מיני חומרים, למרות שאני מתאר לעצמי איך היצירה תיראה בסוף, היצירה הסופית תסתמך לחלוטין על החומרים השונים שנשלחו לי מעכשיו ועד תחילת האירוע".

שביל המוביל לפסטיבל, המתקיים באחד המקומות האפלים ביותר באירופה

מקום מפלט הושק בשנת 2013 כמקום לניסוי מחוץ לרשת באמנות, קול, רדיו, וידאו וביצועים. מוקד משיכה נוסף השנה יהיה "Dark Outside FM", תחנת רדיו זמנית שתשדר ברחבי האתר במשך 24 שעות – אבל בגלל שאין מערכת קול, המבקרים מוזמנים להביא מכשירי רדיו להתכוונן. הצלילים שיוצרו על ידי אמנים ישודרו, ישמעו על ידי מי שמקשיב – ואז לא ישמעו שוב.

שו יהיה האמן הראשון שישתמש בפורטל שנוצר במיוחד עבור האתר, שפותח על מנת לאפשר לקהל האמנים לתרום באופן מקוון. בעולם שסובל יותר ויותר מזיהום , סקוטלנד היא אחד המקומות האפלים ביותר באירופה, ויער גלאוויי הוא אחד המקומות האפלים ביותר בסקוטלנד. בלילה ממוצע, 7,000 כוכבים נראים לעין בלתי מזוינת, וניתן לראות גם את אורות הצפון. רשויות היער פועלות עם התושבים המקומיים המעטים כדי להפחית את דליפת האור ולשמור על השמים כהים ככל האפשר.

מקור: https://www.theguardian.com/uk-news/2017/sep/04/artist-tim-shaw-recordings-silence-photos-darkness-galloway-forest-scotland-sanctuary

בימים בהם גבולות העולם פתוחים (יחסית), וכולנו מדלגים בין מדינה למדינה ומחזיקים כמה דרכונים ביד, ישנם אמנים המביאים את שאלת הבית הכפול בעבודתם. "החיים בין לבין" היא תערוכה חדשה במרכז לאמנות עכשווית בתל אביב העוסקת בנושא זה דרך עבודות של 13 אמנים שונים. "המשפט 'נולד ב-X חי ב- Y (מקום אחר)' נעשה כבר די רגיל בעולם האמנות", אומר סרג‭'‬יו‭ ‬אדלשטיין, אוצר התערוכה (ביחד עם ג‭'‬וזף‭ ‬דל‭ ‬פסקו מאוסף קדיסט בסן פרנציסקו). "בכל רשימת אמנים בתערוכות הבינלאומיות הגדולות יש רוב מוחלט לאמנים שלא חיים במקום הולדתם. אבל הרבה מאוד אמנים קשורים מבחינה תרבותית למקורם – וזה חלק עיקרי של עבודתם האמנותית".
» החיים בין לבין – לכל הפרטים » עכבר אמנות » לוח תערוכות
מה זה בעצם 'בית'? "אחרי שאת רואה את התערוכה אולי תביני שאין כזה דבר 'בית'. שמושג זה הוא המצאה של הלאומיות של המאה ה-19. שאנשים זזים ממקום למקום ומחפשים חיים טובים יותר. 'הבית' זה המקום בו נמצאים באותו הרגע. זו הסיבה שיש כיום עשרות מיליוני אנשים בדרכים. כולם לוקחים אתם את תרבותם וכיום, עם אמצעי הטלקומוניקציה והטיסות הזולות ישמרו על קשר הדוק עם השפחה והחברים הנשארים מאחור. חלק מהותי יחזור למקום מוצאם כעבור שנים – כפי שהוכח במחקרים. 'הגירת האמנים' היא ללא ספק פריווילגית – אבל במובנים רבים מאירה את הסוגיה הכוללת באור שונה ממה שהפחד והקסנופוביה 'מוכרים' לנו".

כמה מהעבודות שיוצגו בתערוכה:
קלאריסה‭ ‬טוסין, ילידת 1973, פורטו‭ ‬אלגרה, ברזיל, גרה כיום בלוס אנג'לס חלק‭ ‬ניכר‭ ‬מן‭ ‬הפרקטיקה‭ ‬של‭ ‬קלאריסה‭ ‬טוסין‭ ‬כרוך‭ ‬בעבודה‭ ‬על‭ ‬פרויקטים‭ ‬בארץ‭ ‬מוצאה‭ ‬ברזיל‭ ‬או‭ ‬עליה‭ ‬או‭ ‬בהתחקות‭ ‬אחר‭ ‬החליפין‭ ‬התרבותיים והכלכליים‭ ‬בין‭ ‬ברזיל‭ ‬לארצות הברית. בתערוכה ניתן לראות סדרת‭ ‬תצלומים‭ ‬המהווה חלק‭ ‬ממחקר‭ ‬מתמשך‭ ‬על‭ ‬הקשרים‭ ‬בין‭ ‬שני‭ ‬המקומות.‭ 

צילום: עבודה של קלאריסה‭ ‬טוסין
אוטובונג נקנגה, ילידת 1974, קנו, ניגריה, גרה כיום באנטוורפן, בלגיה באביב 2015 בביקור בנמיביה, נסעה האמנית הניגרית לאורך קו הרכבת ההיסטורי ‬מסווקופּמוּנד‮ לצוּמבּ. נקנגה ביקשה להגיע לגרין היל שנמצא באיזור שנודע במרבצי מינרלים, קריסטלים ונחושת שלו. בני השבט האומבמבו כרו ידנית בגבעה הזאת במשך דורות, ולקחו לעצמם רק את מה שנדרש להם, ואולם כאשר נמיביה הפכה למושבה הגרמנית, המשטר הקולוניאלי החל בכרייה תעשייתית של האיזור, ויצאו ממנו טונות של מינרלים מידי שנה, כך שנקנגה לא מצאה מכרה פעיל. המיצב שהיא מציגה בתערוכה נולד מסינון של זיכרונותיה מנמיביה והחומרים שהצליחה ללקט.

צילום: עבודה של אוטובונג נקנגה
דנה לוי, ילידת 1973 תל אביב, חיה בארה"ב ובישראל לוי יצרה מיצב של ים גווע המורכב מחתיכות פסולת, וסרטי וידיאו המוקרנים עליהם שצולמו בסמוך לבולענים ליד ים המלח, והשאר במדבר בטקסס. שני האתרים מעידים על השימוש הנצלני שעושים תאגידים במשאבי הטבע.

צילום: עבודה של דנה לוי
דני גל, יליד 1975, ירושלים, חי כיום בברלין גל מציג בתערוכה סרט המביא את סיפורו הנודע של ס. יזהר, המתאר את גירושם של ערבים פלסטינים מכפרם ב-1948. ב-1978 עובדה הנובלה לדרמה טלוויזיונית, אבל רגע לפני שידורה הודיע שר החינוך דאז, זבולון המר על דחייתה.

צילום: עבודה של דני גל
אסלן גאיסומוב, יליד 1991, גרוזי/ צ'צניה, חי כיום בגרוזי/ מוסקבה אסלן גאיסומוב היגר עם משפחתו לרוסיה בזמן הכיבוש הרוסי של צ'צ'ניה בתחילת שנות האלפיים. אחרי שחי במוסקבה הוא חזר לגרוזי, בה הוא חי ועובד. בסרט הוידיאו שהוא מציג בתערוכה, מוצגים בני משפחתו המורחבת בשדה ערפילי, הם נראים כשהם צועדים לעבר מכונית, ואז שמספרם מגיע לעשרות הם נכנסים לתוכו.

צילום: Courtesy of the artist and KADIST
התערוכה "החיים בין לבין" תוצג עד ה-28 באוקטובר במרכז לאמנות עכשווית, תל אביב.

תגיות
מנחה נופה

מקור:

http://www.mouse.co.il//art/articles/1.4385516

קודם היה מקלט הרדיו, אחריו בא הווקמן, ה-MP3 עד שלבסוף הגענו לשמוע במכשיר הסלולרי. גם בתחום האיור לא פסחה את ההתקדמות. אם פעם היינו רואים עבודות שנעשו בכתב יד: במכחולים ובצבעי עיפרון, היום יותר ויותר אנחנו נתקלים בעבודות הנעשות בצורה אלקטרונית, דבר שכמובן אינו גורע מהיצירה, ובכל זאת כמובן משנה אותה. שמונה מאיירים הדוגלים בשיטה הישנה, ובכלל בשימוש בטושים, החליטו להצטוות אחד לשניה וליצור בצורה אחרת. החבורה קראה לעצמה "חבורת הטושים" ומונה את אור ליבנה, שחר בכור, אור רוזנשטיין, נורית לאור, תמר לב, דפנה אוודיש, גל בן דוד ומיטל זילברמן, ובימים אלו החל למכור לוח שנה פרי עטם, אותו ניתן לרכוש דרך העמוד פייסבוק של החבורה, בחנות המגדלור וחנויות ספרים קטנים בתל אביב במחיר של 70 שקלים.
» עכבר אמנות » לוח תערוכות
"טושים הם כלי מאוד פשוט וזול", מסביר שחר בכור, אחד מהמאיירים. "אפשר לרכוש אותם במגוון מחירים שנגישים לכולם, החל מהטושים הפשוטים והזולים ועד לפאנטונים יקרים. עם טושים אפשר להגיע למגוון טקסטורות מעניינות שאין בכלים אחרים, ובכלל – אנחנו מאמינים שטושים מזכירים בעיקר את הילדות, ומעבירים איזושהי תחושה נוסטלגית ופשוטה שהיא מחוץ לעבודה על מחשב שכל כך פופולרית. דבר נוסף הוא שהתהליך בטושים, יותר מהיר, אינטואיטיבי ומיידי מאשר עבודה בצבעי מים. הדיו של הטושים מגיע בצבעים עזים שאנחנו מאוד אוהבים.", הוא מסביר את החיבה העזה לטושים. 

בתור מומחים, תנו כמה טיפים למאייר המתחיל לטושים "העצה הכי טובה שאנחנו יכולים לתת זה להתנסות. לקנות כל מיני סוגי טושים, מהמגוון הרחב בשוק, גם טושים פשוטים בכמה שקלים שאיתם ניתן להגיע לתוצאות ממש מעניינות, וגם טושים יקרים שנותנים מרקם יותר חלק ואפשר גם לערבב בין סוגי הטושים השונים. ובכלל, כל מאייר מגיע מתישהו לטכניקות והסוג המועדף עליו, אבל קודם כדאי לנסות הכל מהכל. טושים מתייבשים ונגמרים מתישהו מעצם השימוש, ואין הוראות אחסנה מיוחדות. העצה שלנו? פשוט לקנות עוד". 

צילום: עבודה של תמר לב
השקת ספר חדש לאילנה גור רגע לפני שאתם מוצפים במידע על מתנות לחג, יוצא ספר חדש שיכול לתת לכם תשובה נהדרת לחובבי האמנות. הספר מציע מבט רוחב ורטרוספקטיבי על חייה ויצירתה של אילנה גור, מהאמניות והאספניות הותיקות והבולטות בישראל, והשפעתה על עולם האמנות בארץ ובעולם. בספר משולבים עבודות חדשות שלה ופרטי אספנות מהעשור האחרון, תוך העמקה בעשייה המשולבת הרוחשת במוזיאון הפרטי, שהוקם לפני למעלה מעשרים שנה. השקת הספר תיערך ביום שישי ה-15 בספטמבר, 12:00 במוזיאון אילנה גור, יפו

צילום: שוקי קוק
קול קורא משרד התרבות והספורט מכריז על קול קורא של פרסים בתחום האמנות הפלסטית לשנת 2017. הפרסים יתחלקו ל-4 קטגוריות: פרס ליוצרים בתחומי העיצוב, פרס האמן הצעיר, פרס עידוד היצירה ופרס מפעל חיים. ניתן לעיין בתקנון הפרסים באתר משרד התרבות, או לפנות למפיק מטעם משרד התרבות והספורט – נוריאל שמעון (פרלוד הפקות) באמצעות כתובת דוא"ל: prasim2017@gmail.com. מועד אחרון להגשת בקשת המועמדות הוא: 10 בספטמבר. בהצלחה.
לנוסעים לחו"למוזיאון המטרופוליטן לאמנות, הנחשב לאחד המוזיאונים החשובים בעולם מזמין אתכם לתערוכה שכולה מוקדשת לאדריכלית והמעצבת האיטלקית, אטורה סוטסאס (1917-2007). בתערוכה יוצגו עבודותיה הרבות של סוטסאס הכוללים: שרטוטים אדריכליים, פנים, רהיטים, מכונות, קרמיקה, זכוכית, תכשיטים, טקסטיל, דפוס, ציור וצילום. התערוכה תוצג עד ה-8 באוקטובר.

ואולי (בעתיד) גלנדון ואיזבלה הם שמות העט של שני מאיירים מוכשרים שעושים כבר 17 שנה ביחד קומיקס ואנימציה. השניים הוציאו במהלך השנים חוברות רבות וטורי קומיקס, ועכשיו מעוניינים בעזרתכם להוציא לאור את טרילוגיית קומיקס "הערוגה". שלושה ספרי קומיקס בכריכה רכה וצבע שמגוללים סיפור בהמשכים. אם ברצונכם לעודד את יצירתם, כנסו לאתר הדסטראט.
» עכבר אמנות – לכל הכתבות והתערוכות

תגיות
מנחה נופה

מקור:

http://www.mouse.co.il//art/articles/1.4388559